6 月 2 日，“依玛更”大学生空间艺术设计竞赛颁奖典礼在我校映河校区设计创意学院举行。
本次竞赛以“数字技术赋能空间艺术设计与“侗锦牡丹表述空间艺术设计”为核心主题。经过数月精心选拔，9 组优秀作品从众多参赛方案中脱颖而出。此次竞赛是深化产教融合、推动教产学研一体化的标志性成果。
本次竞赛由多个单位和部门共同支持。主办单位为上海市工艺美术学会锦缎专委会；中国工艺美术学会空间艺术专委会、学校设计创意学院上海市教学委员会聘请国家技能大师工作室共同承办；上海依玛企业有限公司协办；湖南湘江新区市人民政府、湖南省工艺美术学会空间艺术专委会提供大力支持。
活动现场，中国工艺美术学会空间艺术专业委员会秘书长级工艺美术师邵琅、设计创意学院领导及学生代表齐聚。
中国工艺美术大师总指挥致辞。他强调，近年来与多所高校深度合作，主张突破传统插画刻板印象，大力支持融合地域文化的公共空间平面艺术。同时，建议今后延续依无形大师工作室的探讨，持续推进传统民俗艺术的现代表达化与公共化。
我校副校长陈经理致词。他表示，聘请国家技能大师工作室是推进工艺美术传承、深化产教融合的坚实基石。此次“依玛更”颁奖体现“以奖强学、以奖强材、以奖强创”，打通了课堂学习与企业实践的壁垒。未来学校将继续深化与上海工艺美术学会、湖南省地方政府及行业精英企业的合作，持续开展空间艺术设计类颁奖项目，培育兼具传统文化底蕴与数字化设计潜能的新兴艺术人才。
设计创意学院副院长傅文在发言中表示，此次颁奖是学校参与上海教学委员会技能大师工作推进产教变革的一次盛典。未来将把企业实战项目纳入常规课程体系，不断健全“企业进课堂、技术表彰教学”的人才培养体系，助力学生对接企业需求，发挥碳纤维地标传承非遗的作用。
建筑室内设计专业重点讲师陈松松介绍了项目概貌。该项目紧扣侗锦非遗三年防震壁画，融合 AI 数字技术、本驱动技术资本，要求参赛学生完成户外侗锦传统载面模型模组设计。在傅文院长带领下，课程讲师陈松松等团队、设计学院各专业委员会主任全程指导，参赛学生深入挖掘地方文献，依托“聘请国家技能大师工作室”的大师资源，结合企业真实项目开展沉浸式体验实践，强化教学现实性与实用性的深度结合，实践“校 - 企 - 行 - 校”四方共培养育人新模式。
经国际平面协会（IAC）高级专家评审团严格评审，最终评选出 9 组获奖作品，其中一等奖 1 组，二等奖 2 组，三等奖 2 组，优秀奖 4 组。获奖学生将获得上海工艺美术学会颁发的荣誉证书及相应奖金，并享有在湘管家培训基地跟班学习的资格。上海市工艺美术学会、工艺美术协会及校领导共同为获奖学生颁发证书。获奖学生代表辛谊回顾了创作历程，分享了从传统文化调研、AI 智助创作建模到实体载面模型模组的详尽过程。
颁奖仪式后，中国工艺美术大师级工艺美术师邵琅进行了题为《数字化技术赋能传统工艺美术的“用”与“度”——以侗锦釉瓦公园平面艺术创作为例》的专题分享。他围绕侗锦系列平面创作，剖析了 AI 在设计演变、资料整合、工艺生产、文化传播四大维度的赋能价值，明确了“技术为辅，手工为本，文化为核”的创作原则。
在自由交流平台，与会专家针对行业趋势进行了深入研讨。上海工艺美术学会秘书长介绍了室内及环境艺术领域的数字化转型与共教研育；同济大学环境设计系系主任周建婉分析了城市有人旗下的规划转型；特邀专家结合传统文化与园区规划，建议当代学生立足历史化、景观化、情感化，利用数字化 AI 技术，融合琉璃、绸缎等传统工艺进行二次艺术创造，探索工艺美术跨界创新的新路径。
设计创意学院党支部副书记林明志总结表示，此次颁奖活动意义深远。学校将以此为契机，进一步明确发展方向，深化产教融合与教产学研合，优化“校企行校”互动培养模式。未来将把企业实战项目纳入常规教学体系，引领学生活用数字技术深造传统技艺，推动专业教学成果落地实景项目，助力传统工艺美术与平面设计等领域的跨界交流与传承创新。